Культурология: Методические указания к семинарским занятиям по русской культуре X -XIX вв

Министерство образования Российской Федерации государственное образовательное учреждение «Оренбургский государственный университет» КОЛЛЕДЖ ЭЛЕКТРОНИКИ И БИЗНЕСА ОРЕНБУРГСКОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО УНИВЕРСИТЕТА 460026, г. Оренбург, ул. Одесская, 148

тел. (факс): 65-56-76

Кафедра дисциплин социально-гуманитарного цикла

А.Г. КОРОТИНА

КУЛЬТУРОЛОГИЯ МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ

К СЕМИНАРСКИМ ЗАНЯТИЯМ «РУССКАЯ КУЛЬТУРА X-XIX в.в.

Оренбург 2002

3

ББК 70 Я 73 УДК 008 (075.8) К 68 Рекомендовано методическим советом колледжа электроники и бизнеса Оренбургского государственного университета 14.06.02 г. Рецензент: Преподаватель кафедры дисциплин социально-гуманитарного цикла Ушакова О.А.

А.Г. Коротина Методические указания к семинарским занятиям по русской культуре X –XIX вв. - Оренбург: КОГУ, 2002, с.26

Предназначены для подготовки к семинарским занятиям по предмету «Культурология» для студентов колледжа.

ББК 70 Я 73 Коротина А.Г.. КОГУ, 2002

4

Введение Цель методических рекомендаций научить выделять и анализировать наиболее важные закономерности и связи, характеризующие сущность изучаемой темы. А также помочь осознать особенности и характерные черты русского искусства и российской духовности; вызвать интерес к духовной культуре своего народа, гордость за свою страну. Семинарские занятия обобщают и систематизируют знания студентов о роли и месте русской культуры в рамках мировой культуры. Готовясь к семинару по конкретным вопросам, студенты овладевают навыками анализа памятников культуры, работы с различными литературными источниками, иллюстративным материалом. Учатся отслеживать последовательный процесс развития тех или иных жанров культуры. Учатся понимать, что развитие культуры происходит под влиянием хозяйственных и политических достижений. В ходе подготовки к семинарским занятиям формируется способность к творческому, критически осознанному восприятию духовных ценностей. Студенты учатся глубоко чувствовать живопись, поэзию, музыку, совершенствовать человеческие отношения. И, наконец, умение находить нужную литературу, работать с ней. Грамотно и литературно излагать свои мысли – необходимое условие для выработки профессиональной этики и нравственности. Что должен сделать студент, готовясь к семинарским занятиям: 1. Знать материал темы в рамках предлагаемых вопросов (см. план семинара). 2. Изучить максимальное количество источников по предложенной теме.(см.список рекомендуемой литературы). 3. Готовясь к семинару, помимо изучения семинарских вопросов и с целью углубленного и самостоятельного изучения предлагаемой преподавателем темы каждый студент обязан подготовить одно сообщение. Тема сообщения выбирается студентом заранее, тщательно и досконально изучается, отбирается интересный фактический и иллюстративный материал. Сообщение должно быть сделано в течение 10-15 минут (не более), обязательно устно и с использованием иллюстраций, аудио и видеозаписей. Оценивается глубина и лаконичность изложения, культура речи, наглядность излагаемой проблемы. 4. Кроме обязательных сообщений возможна работа с рефератом. Требования к содержанию реферата: -глубина и научность излагаемой проблемы; -знание источников по освещаемой теме; -наличие в работе элементов исследования, самостоятельность мышления автора и умение делать собственные умозаключения по предложенным проблемам; -аконичность и литературное изложение текста; -наглядность работы (иллюстративность); -объем 40-45 печатных страниц.

5

ПЛАН семинарского занятия по теме: «Русская культура X-XIX вв.» 1. Русское зодчество. Особенности гражданского и храмового строительства периода феодальной раздробленности. (Киев, Новгород, Псков, Коломна). 2. Развитие устного народного творчества. 3. Русское образование в XVI-XIX вв. 4. Декоративно-прикладное искусство XII-XVIII вв. 5. Изобразительное искусство XVII - XVIII вв. Парсунная живопись Симона Ушакова. Портретная живопись XVIII века. 6. Архитектура и строительство XVII- XIX вв. 7. Развитие русского музыкального искусства. 1. Русское зодчество. Особенности гражданского и храмового строительства периода феодальной раздробленности. (Киев, Новгород, Псков, Коломна). При подготовке первого вопроса «Русское зодчество. Особенности гражданского и храмового строительства периода феодальной раздробленности. (Киев, Новгород, Псков, Коломна)». Необходимо усвоить, что на развитие русского зодчества большое воздействие оказывала церковь. С приходом на Русь христианства начинается широкое строительство культовых зданий, церквей и монастырей. Одним из первых центральных монастырей был Киево-Печерский, основанный в середине Х1 в. Антонием и Феодосием Печерскими. Печеры, или пещеры – это места, где первоначально селились христианские подвижники и вокруг которых потом возникало поселение, превращавшееся в монастырь. Монастыри становились центрами распространения духовных знаний. Рядовой монах мог стать летописцем, зодчим, иконописцем. Именно монастыри сыграли определенную роль в приобщении русского народа к культурным богатствам Византии в распространении просвещения и создании крупных литературных и художественных ценностей. После принятия христианства в конце Х века на Руси началось каменное строительство. Первые сооружения такого типа были построены византийскими мастерами. Мир Византии, мир христианства привнес на Русь новый строительный опыт и традиции: Русь восприняла сооружение церквей по образу крестово-купольного храма греков: квадрат, расчлененный четырьмя столбами, образуют архитектурный крест. Если первые храмы, в том числе Десятинная церковь, были выстроены греческими мастерами в строгом соответствии с византийскими традициями, то Софийский собор в Киеве отразил сочетание славянских и византийских традиций: на основу крестово-купольного храма были поставлены тринадцать 6

веселых глав нового храма. Эта ступенчатая пирамида Софийского собора воскресила стиль русского деревянного зодчества. По всей Руси были построены монументальные многокупольные храмы с толстыми стенами, маленькими оконцами – свидетельства мощи и красоты. В XII в. по образному выражению одного искусствоведа, по всей Руси прошагали русские однокупольные храмы-богатыри, сменившие прежние пирамиды. Купол возносился вверх на мощном, массивном квадрате. Характерной чертой русской архитектуры тех десятилетий стала украшающая сооружения резьба по камню. Удивительное искусство мы видим на стенах соборов во ВладимироСуздальской Руси, Новгороде, других русских городах. Другой чертой, роднящей все русское зодчество той поры, стало органическое сочетание архитектурных сооружений с природным ландшафтом. Одно из прекраснейших сооружений владимиро-суздальской да и всей древнерусской архитектуры – церковь Покрова на Нерли. Она стоит уединенно, поодаль от города, на берегу неширокой речки-старицы. Колеблющиеся тени листвы падают на ее белые стены и в солнечном свете, в движении теней и струй, продолженная отражением в реке, эта небольшая церковь кажется переливающейся жемчужиной. Следует обратить внимание, что в каждом княжестве складываются свои местные культурные традиции. Необходимо отметить особенности русского зодчества для каждого княжества. Например: новгородские бояре и купцы строили добротно, основательно, уютно, но не роскошно. По сравнению с владимирскими церквами, новгородские выглядят приземистыми, скупыми на украшения, не так ладно скроенными, зато крепко сшитыми. В них очень сильно ощущение «ручной работы»: кажется, будто их лепили руками, оставляя неровности и шероховатости кладки стен, проделывая то там, то здесь углубления в толще стен – небольшие, асимметрично расположенные окошки.

Литература, рекомендуемая при подготовке данного вопроса 1. Ю.С.Рябцев «История русской культуры» XI-XVII вв. Москва 1997 г. 2. Е.Осетров «Живая древняя Русь», Москва, 1970 г. 3. Н.Дмитриева «Краткая история искусств», Москва, 2000 г. Знать памятники архитектуры: - Киево-Печерский монастырь XI в. - Собор Киевской Софии XI в. - Софийский собор в Новгороде XI в. - Дмитриевский собор во Владимире XII в. - Успенский собор во Владимире XII в. - Храм Покрова Богородицы на Нерли XII в. - Храм Спаса на Нередице под Новгородом XII в. - Церковь Спаса на Ковалеве XIV в. Термины и понятия: - зодчество - архитектура - крестово-купольный стиль; 7

- шатровый стиль; - фреска. 3. Местные традиции зодчества Киевского, Новгородского, ВладимироСуздальского и Галицко-Волынского княжеств. 2. Развитие устного народного творчества. При подготовке второго вопроса «Развитие устного народного творчества» Следует обратить внимание на то, что устное народное творчество – былины и песни, пословицы и поговорки, сказки и заговоры, обрядовая и иная поэзия – отразили представление людей о своем прошлом и об окружающем мире. Былины о Василии Буслаевиче и Садко воспевают Новгород с его бурной городской жизнью, торговыми караванами, плывущими в заморские страны. В былинном цикле о Владимире Красное Солнышко, в образе которого угадываются черты двух великих русских князей: Владимира Святославича и Владимира Мономаха. В былинах отражаются многие факты древнерусской истории, связанные с ордынским нашествием и игом, о востании тверичей против Чол-хана и его отряда. Основной герой былин – богатырь, защитник народа. Богатыри обладали огромной физической силой. Миролюбивый герой, который брался за оружие лишь тогда, когда другого выхода не было. Народные богатыри обладали не только огромной чародейской силой, мудростью и хитростью. О любимом русском богатыре Илье Муромце говорилось: «Куда ни махнет, тут и улицы лежат, куда отвернет – с переулками». Каждый из былинных героев обладал своим характером, особенностями, но все они были выразителями общих народных чаяний дум и надежд. И главной из них была защита народа от лютых врагов. Летописи – это средоточие истории Древней Руси, ее идеологий, понимание ее места в мировой истории; они являются важнейшими памятниками не только письменности и истории, но культуры в целом. За составление летописей, т.е. – погодных изложений событий, брались лишь люди самые грамотные, знающие мудрые, способные не просто изложить разные события год за годом, но и дать им соответствующее объяснение, оставить потомству ясное видение эпохи. Летопись была делом государственным, поэтому это были масштабные исторические сочинения и составление этих сочинений поручалось тому, кто сумел бы провести идеи, близкие тому или иному княжескому дому. С образованием единого государства местные культурные традиции постепенно уходят в прошлое, уступают место общерусским традициям, тенденциям. События этой славной эпохи нашли отражение в сказках, где прославляются ум, сметливость выходцев из народа. Большое число сказок идеализирует образ Ивана Грозного как борца с боярами, защитника бедняков, справедливого судьи и т.д. 8

В пословицах и песнях, поговорках и загадках словах и поучениях отразилась живая народная речь, меткая и острая. Сборники пословиц и поговорок этого времени убеждают, что многие из них дожили до нашего времени, например: «Баснями соловья не кормят», «Взялся за гуж, не говори, что не дюж» и т.д. Расцветает жанр исторической песни о царевне Ксении и полководце Сколине-Шуйском, о Ермаке Тимофеевиче и Стеньке Разине. Особенно хорошие песни о Разине – народном заступнике: «Ты взойди, взойди, красно солнышко, Обогрей ты нас, людей бедных, Добрых молодцев, людей беглых: Мы не воры, не разбойнички, Стеньки Разина мы работнички». В свадебных, застольных, похоронных песнях отражались многие черты жизни людей того времени. Так, в древних свадебных песнях говорилось о том времени, когда невест похищали, «умыкали», в более поздних – когда их выкупали, а в песнях уже христианского времени шла речь о согласии и невесты, и родителей на брак. При подготовке данного вопроса необходимо обратить внимание и осветить многие песенные жанры, такие как лирические, артельные, хороводные, лирические, семейные, а также колыбельные песни, календарные и др. Пестушки и потешки, заклички и приговорки, прибаутки и небылицы, которые сопровождают первые сознательные движения ребенка, первые игры ребенка с его пальчиками, ручками и ножками. К фольклорному жанру относятся и так называемые подблюдные песни. Свое название песни получили в связи с игрой, которой сопровождалось гадание. Образ подблюдной песни заключая в себе иносказание, намек, по которому судили о будущем. Песни занимали самое важное значение в свадебном обряде, где существуют специфические песенные жанры: - величания – жанр песенного восхваления жениха и невесты. Функция величания в свадьбе это выражение идеального типа нравственного поведения, красоты, бытового достатка; - причитания – лирические произведения, передающие чувства и мысли невесты, ее родственников и подруг, это передача смятенных чувств человека в момент расставания с родной семьей. Студентам необходимо познакомиться с содержанием и привести на семинарском занятии примеры содержания величаний и причитаний. Необходимо осмысление того, что устное народное творчество было достоинством и умом народа. Оно становило и укрепляло его нравственный облик, было его исторической памятью и наполняло глубоким содержанием всю его размеренную жизнь. Необходимо подготовить примеры загадок, скороговорок, сказок, песен и т.д. Литература, рекомендуемая при подготовке данного вопроса 9

1. «Русский фольклор» (составление примечания В.Анакина), Москва, 1985 г. 2. Л.Ропацкая «Четвертая мудрость», Москва 1997 г. Уметь: 1. Перечислить жанры устного народного творчества и охарактеризовать любой из них. Знать: 1. Отличия пословиц от поговорок. Сущность этого жанра устного народного творчества. 2. Как в народных сказках преломлялись реальные события? Привести примеры. 3. Как вы думаете, почему сказки второй половины XVI в. идеализируют Ивана Грозного, создавая образ «крестьянского царя», защитника бедняков? 4. Роль песен в свадебном обряде. Термины и понятия: скоморох пословица поговорка 3. Русское образование в XVI-XIX вв. При подготовке третьего вопроса «Русское образование в XVI-XIX вв.». Следует обратить внимание на то, что культурно-исторический процесс в XVII веке характеризуется начавшимся разрушением средневекового религиозного мировоззрения. Особенно это заметно на развитии образования, оно стало в XVII в. все более гражданским, светским. Появились первые учебные пособия. Первый Букварь Василия Бурцева, вышла Грамматика М.Смотрицкого, затем «Считание удобное» - таблица умножения. Широкое распространение получили и рукописные азбуковники, прописи и пособия по арифметике. Стали открываться первые школы, в основном при монастырях. Дети знати учились в семьях, учителями зачастую были иностранцы. В 1687 г. была открыта первая высшая школа – Славяно-греко-латинская академия. Окончившие академию получали служебные чины, т.е. получение образования стало условием для светской карьеры и продвижения по службе. Впервые при Петре I в XVIII в. образование стало государственной политикой, поскольку для осуществления петровских времен нужны были образованные люди. Поэтому стали создаваться первые профессиональные учебные заведения, которые готовили специалистов, появились профессиональнохудожественные учебные заведения, был издан первый законодательный акт в области образования, вводились единые учебные планы, классно-урочная система. В стране складывается система среднего профессионального и высшего образования. 10

В XIX веке русская культура стала классической, имеющей значение бессмертного образца для всех последующих поколений людей. Подъем русской культуры был столь велик, что позволяет называть эту эпоху золотым веком русской культуры, поэтому развитие получило высшее образование в стране. Если в начале века в России было одно высшее учебное заведение – Московский университет, то затем были открыты университеты в других городах – Петербурге, Харькове, Казани и других городах. Стали готовить учительские кадры для гимназий и университетов. Знать: 1. Какие средние учебные заведения в XVII в. существовали в стране? Чему в них учили? Кто в них учился? 2. Как называлось, кем, где и когда было основано в России высшее учебное заведение? Какие предметы в нем изучались? 3. Проследить последовательный процесс развития образования в стране с XVII по XIX вв. включительно. Термины и понятия: - школа; - тетрадь; - декан; - каникулы; - диплом; - гимназия; - школьник. 4. Декоративно-прикладное искусство XII-XVIII вв. При подготовке четвертого вопроса «Декоративно-прикладное искусство XII-XVIII вв.» Необходимо показать, что уже в XII в. на Руси были развиты десятки различных ремесленных специальностей: развито ювелирное ремесло, гончарное производство. В XII-XIII вв. во Владимире, Суздале, Рязани создавались выдающиеся произведения прикладного ювелирного искусства в техниках чеканки, скани, гравировки, черни по серебру, зерни, перегородчатой эмали. О высочайшем мастерстве ювелирных ремесленников говорит тот факт, что на некоторых из украшений напаяно было более двух тысяч мельчайших «зерен» (припаянные на поверхность предмета крошечные золотые или серебряные шарики, составляющие узор), каждое из которых в 5-6 раз меньше булавочной головки. На небольших киевских кастах (женские височные украшения) количество зерен доходило до 5 тыс. Другим видом прикладного искусства на Руси была резьба по дереву и камню, так памятники XVI в русской резьбы по дереву: Мономахов трон Ивана Грозного в Успенском соборе, царские врата, резные иконостасы. Орнамент в буквальном переводе с латинского означает «узор, украшение». Старше всех произведений искусства, какие мы знаем. Наши предки 11

пользовались языком орнамента задолго до появления письменности. Создавая рисунок орнамента человек, пытался воздействовать на таинственные для него силы природы средствами искусства. Люди долго помнили язык орнамента, придавая магическое значение плавным завиткам, цветам, травам, листьям, фантастическим животным, обитателям подводного царства. В орнаменте – душа народа, его меткий наблюдательный глаз, неистощимая фантазия. К прикладному искусству относиться и изготовление изразцов. Керамическая плитка для облицовки наружных и внутренних стен зданий, печей и лежанок. Немалое значение на Руси придавали художественной отделке деревянной посуды – хохломское золото и орнамент «травка». Как приятно, было в семье хлебопашца поставить на стол отливающую золотом посуду, украшенную гроздьями рябины, травным орнаментом. Недаром «Хохлому» охотно дарили послам и знатным иностранцам, как символ Счастья, Богатства и Довольства. Это был ходовой товар, который отправляли в Среднюю Азию и далекую Персию. Таким образом, к декоративно-прикладному искусству относятся: изготовление ювелирных украшений, домашней утвари, оружия, доспехов, церковной и царской утвари, иконных и книжных окладов. Литература, рекомендуемая при подготовке данного вопроса 1. Евгений Осетров «Живая древняя Русь» (Повесть о великом, добром и вечном), Москва, 1970 г. 2. «Киево-Печерский государственный историко-культурный заповедник», Фотоальбом. Киев, 1982 г. 3. «Москва». Фотоальбом. 4. «Иллюстрированная история СССР» (XV-XVII вв.) под редакцией Л.П.Бущик, стр.150-152. 5. Ю.С.Рябцев «История русской культуры» XI-XVII вв. с.147-188. Знать термины и понятия: - зернь; - скань; - филигрань; - орнамент; - чернь; - потир; - братина. 5. Изобразительное искусство XVII - XVIII вв. Парсунная живопись Симона Ушакова. Портретная живопись XVIII века. При подготовке пятого вопроса «Изобразительное искусство XVII-XIX вв. Парсунная живопись Симона Ушакова. Портретная живопись XVIII века». 12

В этом вопросе необходимо показать последовательное развитие изобразительного искусства от иконописи гениальных творений Феофана Грека Андрея Рублева и Дионисия, которые вписали свою страницу в историю русского изобразительного искусства.Понять различия иконописной манеры Феофана Грека и Андрея Рублева. Что ценного внес в иконопись Дионисий. В XVII в. живопись развивалась необыкновенно бурно. Происходит становление и развитие реалистической направленности, появляется интерес к человеческой личности. Развивается бытовой жанр, портретная – парсунная живопись. Основоположником данного направления стал Симон Ушаков. Н внес свое понимание назначения иконы, выделив прежде всего ее художественную и эстетическую ценность. Его творения знаменуют переход от религиозного к светскому искусству. Временем расцвета портретной живописи по праву считается XVIII век. Появление портрета в Петровскую эпоху было по словам академика И.Э.Грабаря, «одним из главных факторов, решивших судьбу русской живописи». Необходимо познакомиться с творчеством таких портретистов, как Антропов Ф.С., Рокотов, Д.Т.Левицкий, В.Л.Боровиковский. Усвоить, что нового появилось в изобразительном искусстве XVIII в.; какие виды портретного жанра существовали в тот период времени. Обратить внимание на то, что возможности изобразительного искусства, направленного на отражение социальной жизни, быта людей, их чувств, мыслей и переживаний, на осмысление исторического процесса, в XIX веке получили полную реализацию. Необходимо осмыслить, что русские художники считали своим гражданским долгом говорить людям правду и проявляли глубокий интерес к отечественной истории (художники Суриков Василий Иванович, Серов В.А.), эстетической и этической оценке человека и его места в обществе. Примером могут служить произведения П.Федотова, И.Репина, И.Крамского, в.Перова и многих других. Антикрепостническая, демократическая направленность русского искусства и вера в созидательные силы народа определяли важнейшую его черту на протяжении всего XIX в и начала XX в. Литература, рекомендуемая при подготовке данного вопроса 1. Леонид Волынский «Лицо времени». Книга о русских художниках. Москва, 1982 г. 2. Н.Дмитриева «Краткая история искусств». Москва, 2000 г. 3. Альбом «Передвижники» под редакцией Ф.С.Рогинской. Москва, 1997 г. 4. «Русские художники от А до Я» под редакцией Н.А.Борисовской, Е.С.Гордон. Москва, 1996 г. Знать памятники изобразительного искусства: - творчество Ф.Грека; - творчество А.Рублева («Троица», фрески «Страшный суд в Успенском соборе во Владимире); - творчество С.Ушакова («Спас Нерукотворный», «Троица»); - творчество художников-портретистов XVIII в.; - творчество художников-передвижников. Термины и понятия: 13

- фреска; - икона; - парсуна. 6. Архитектура и строительство XVII- XIX вв. При подготовке шестого вопроса «Архитектура и строительство XVII-XIX вв.». Следует обратить внимание на то, что в XVII в. началось бурное развитие русской архитектуры и прежде всего развивалось гражданское строительство. В строительстве церквей патриарх Никон стремился полностью восстановить греческий архитектурный стиль. С этой целью он запретил национальный шатровый стиль, сложившийся в XVI в. Но узаконенные формы греческого церковного зодчества не удовлетворяли художественных запросов русских людей XVII в., поэтому сложился смешанный стиль, соединивший пятиглавный храм с русской шатровой колокольней с причудливыми крыльцами, переходами и пристройками. Этот стиль впоследствии получил название нарышкинского барокко, другое название московское барокко. Барокко от итал. «странный, причудливый». Характерные черты этого стиля четкость и симметричность композиции, декоративная резьба по белому камню, раскраска фасадов. В середине XVIII в. в Москве выдающийся зодчий Дмитрий Васильевич Ухтомский организовал Архитектурную школу, в которой прошли обучения выдающиеся русские архитекторы В.П.Баженов, М.Ф.Казаков, И.Е.Старов представители русского классицизма, который достиг своего расцвета в начале XIX века. Классицизм – любит простоту и ясность. Структура здания проста. В центре колонный портик, увенчанный треугольным фронтоном. Над центральным его объемом – полусферический купол. По сторонам к зданию примыкают боковые корпуса – флигели. Во всем господствует принцип симметрии. Стены классических построек лишены пышного барочного декора. Ценится ровная, спокойная гладь, оживленная лишь немногими строго отобранными архитектурными деталями. Ясность, простота – вот качества, которые отличают архитектуру классицизма. Русская архитектура первой половины XIX в. связана со стилем ампир от фр.империя сложился во Франции при Наполеоне I, служил воплощению идей государственного могущества. Этот стиль проявился в творчестве архитекторов А.Д.Захарова, А.Н.Воронихина, К.И.Росси, В.П.Стасова. Характерной чертой зодчества XIX в. является создание крупных архитектурных ансамблей, что особенно проявилось в Петербурге, многие кварталы которого поражают удивительной гармонией и единством. При подготовке к семинарскому занятию необходимо познакомиться с жизнью известных архитекторов, чьи имена вошли в историю русского зодчества, показать их «взлеты» и «падения», личностные качества; иметь четкое представление о наиболее интересных и значительных творениях русских и 14

иностранных архитекторов XVIII-XIX вв.; проследить как последовательно менялись архитектурные стили и направления; знать имена и лучшие архитектурные творения России XVII-XIX вв. Литература, рекомендуемая для подготовки данного вопроса 1. «Московия» под редакцией В.А.Устинова. Т.1. Москва, 1997 г. 2. «Иллюстрированная история XV-XVII вв». под редакцией Л.П.Бущика. Москва, 1971 г. 3. «Кижи» (Памятники древнерусского зодчества) 4. Ю.С.Рябцев «История русской культуры» (художественная жизнь XVIIIXIX вв.) т.2. 5. А.Н.Маркова «Культурология. История мировой культуры». Москва, 2001 г. Знать памятники архитектуры: - церковь Рождества в Путинках; - церковь Покрова в Филях; - собор Василия Блаженного; - ансамбль Московского Кремля; Термины и понятия: - обмирщение культуры; - секуляризация; - барокко; - классицизм; - ампир. 7. Развитие русского музыкального искусства. При подготовке седьмого вопроса «Развитие русского музыкального искусства». Следует обратить внимание на то, что русское музыкальное творчество прошло путь от народной песни до классической музыки, которую создал Михаил Иванович Глинка на основе народного творчества. Музыкальный язык Глинки стал основой зрелого национального стиля русской музыки, а главная заслуга Глинки в создании первых русских опер «Иван Сусанин» и «Руслан и Людмила». Эти оперы положили начало оперной классики. Продолжая его традиции, члены «Могучей кучки» в 50-60 годах создали выдающиеся произведения. Так Александр Порфирьевич Бородин – один из создателей русской классической симфонии, а Николай Андреевич Римский Корсаков – один из крупнейших в мире мастеров инструментовки, новатор в области гармонии, значительно обогатил программную симфоническую музыку. Как композитор, педагог, глава крупной школы (свыше 260 учеников), автор учебников и видный музыкальный деятель, Римский Корсаков внес огромный вклад в развитие русской музыкальной культуры. Студенты должны усвоить вклад каждого члена «Могучей кучки» в развитие русской музыкальной культуры и то, что «Новая русская музыкальная 15

школа» в своем творчестве развила традиции классической музыки, широко раздвинули границы жанров симфонической, оперной, инструментальной музыки. По утверждению Стасова, три важнейшие черты были свойственны музыке новой школы: отсутствие предрассудков и слепой веры, стремление к национальности и «крайняя ее склонность к программной музыке». Композиторы призывали создавать национальную музыку, черпать мелодии из народных песен и обращаться к сюжетам общественной истории. П.И.Чайковский продолжил музыкальные традиции, созданные композиторами «Могучей кучки», создал выдающиеся произведения, отражающие историческое прошлое своего народа, вечную борьбу добра и зла, стремление человека к счастью. Гений П.И.Чайковского также проявился в эстетике балетного искусства. Его музыка стала основой нового типа балетного спектакля, большого симфонического, классического балета. При подготовке к семинарскому занятию необходимо не только знать роль и значение каждого композитора и некоторые его произведения, но также иметь представления о личности каждого, как о людях с их слабостями и недостатками, с их привязанностями и антипатиями. На рубеже XVIII-XIX вв. появился жанр камерной лирической песни – русского романса на тексты русской поэзии. Одним из создателей русского романса стал О.А. Козловский, написавший «Российские песни», героикопатриотические полонезы. Один из них на слова Г.Р.Державина «Гром победы раздавайся» долгое время был русским национальным гимном. Свой вклад в развитие жанра лирической песни внесли и М.И.Глинка, создавший 80 романсов. 100 романсов – П.И.Чайковский. На семинарском занятии обязательно прослушивание фрагментов музыкальных произведений композиторов XVIII-XIX вв. Литература, рекомендуемая при подготовке данного вопроса 1. В.Б.Григорович, З.М.Андреева «Слово о музыке» (русские композиторы XIX века) Москва, 1977 г. 2. А.Н.Маркова «Культурология» История мировой культуры. Москва, 2001 г. 3. Д.В.Сарабьянов «История русского искусства конца XIX - начала XX века» Учебное пособие 1993 г. Знать музыкальные произведения: 1. Н.А.Римский-Корсаков оперы: «Снегурочка», «Садко», «Сказка о царе Салтане», «Золотой петушок». Вокальные произведения: 79 романсов; цикл «У моря». Сборники народных песен. 2. А.П.Бородин опера «Князь Игорь», вокальные произведения: «Спящая княжна», «Морская царевна», «Спесь» и др. 3. П.И.Чайковский оперы: «Воевода», «Евгений Онегин» и др. Балеты: «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунщик». 100 романсов, обработка народных песен. Музыка к спектаклям: «Снегурочка» и «Гамлет». 16

4. «Могучая кучка» или «Новая русская музыкальная школа», коллектив, состоящий из пяти композиторов: М.А.Балакирева, А.П.Бородина, И.А. Кюи, М.П.Мусоргского, Н.А.Римского-Корсакова.

Литература рекомендуемая для изучения темы 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19.

Антонов В.Ф. «Книга для чтения по истории СССР» М. Просвещение 1975 г. Асеев Ю.Э. «Архитектура Древнего Киева» К. 1982 г. Аркин Д.Е. «Образы архитектуры и образы скульптуры» М., 1990 г. Бартенева И.А., Батажкова В.Н. «очерки истории архитектурных стилей» М.,1983 г. Боткина А.П. «Павел Григорьевич Третьяков в жизни и искусстве» М., 1951 г. Бродский Б. «Сокровища Москвы» М. 1985 г. Бущик Л.П. «Иллюстрированная история СССР» XV-XVII вв. (Пособие для учителей и студентов педагогических институтов). Бусева, Давыдова «Каменное Бекенцева Н.Г. «Симон Ушаков» Ленинград 1984 г. Белецкая Е.А. «В.И.Баженов».М., 1985 г. Вангер Г.К. «Памятники искусства Советского Союза. Старые русские города». Вагнер Г.К., Владышевская Т.Ф. «Искусство Древней Руси» М. 1993г. Валицкая А.П. «Дмитрий Григорьевич Левицкий» Ленинград 1985 г. Гольдштейн А.Ф. «Зодчество: Книга для учащихся старших классов» М.. 1979 г. Газета «Искусство» приложение к газете «Первое сентября» № 4, 2, 5, 7, 9, 10, 11, 13, 14, 15 1996 г. Григорович В.Б., Андреева З.М. «Слово о музыке. Русские композиторы XIX века» (книга для учащихся старших классов) М. «Просвещение» 1990 г. «Древнерусская литература» (книга для чтения) М. «Пресса» 1993 г Зезина М.М., Кошман Л.В. «История русской культуры для студентов» М. «Высшая школа». Зодчество древней Руси» М. «Детская литература» 1989 г. 17

20. 21. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. 29. 30. 31. 32. 33. 34. 35. 36. 37. 38. 39. 40. 41. 42. 43. 44. 45. 46. 47. 48.

«История русского драматического театра». Сборник статей. М., 1989 г. «Искусство: Книга для чтения. Живопись, скульптура, графика, архитектура».М.. 1969 г. «История русской архитектуры».Учеб.изд. М., 1990 г. Ильин М., Моисеева Т. «Москва и Подмосковье» М. 1979 г. Иванов А.Б. «Рассказы о русских художниках» М. «Просвещение» 1988 г. Иконников А.В. «Архитектура Москвы ХХ в.» «Московский рабочий» 1984г. Калязина Н.В., Комелова Г.Н. «Русское искусство Петровской эпохи» Л., 1990 г. Киево-Печерский историко-культурный заповедник (Фотоальбом) Киев 1982 г. Каргер М.К. «Новгород. Памятники архитектуры XVII-XVIII веков». Кремль Москвы (альбом). М., 1953 г. Круглов Ю.Г. «Русские обрядовые песни» М. 1989 г. Лотман М.Ю. «Беседы о русской культуре: Быть и традиции русского дворянства (XVIII- начало XIX века) Спб.1994 г. Матвеев Н.В. «Хоровое пение». М., 1990 г. Музыкальная эстетика России 9-18 веков. Муравьев А.В., Сахаров А.М. «Очерки истории русской культуры IX-XVII вв.» М. 1982 г. Медушевский В.В., Очаковская О.О. «Энциклопедия словарь юного музыканта» «Музыка» 1985 г. Москва. Иллюстрированная история. (2 тома) п/р Полякова Ю.А., Полетаев В.Е. Недошивин Г., Петрова О. «Сто встреч в мире искусства» М. «Молодая Гвардия» 1980 г. Очерки Русской культуры XVIII век ч.МГУ, Москва 1985-1990 г.г. Окунь Я. «Кижи-памятники древнерусского зодчества» «Искусство» 1970 г. Осетров Е. «Живая Древняя Русь» Москва «Просвещение» 1970г Осетров Е. «Мое открытие Москвы» М. 1986 г. Очерки Русской культуры 16-18 век ч.1-4. МГУ, Москва 1985-1991г Популярная художественная энциклопедия (2 тома) Москва «Советская энциклопедия» 1986 г. Пилявский В.И., Ушаков Ю.С. «История русской архитектуры» Стройиздат 1984 г Ракова М.М., Рязащева Н.В. «История Русского искусства». Рапацкая А.А.«Четвертая мудрость» М. 1997 г. Рыбаков Б.А. «Древняя Русь: сказания, былины, летописи» М. 1963г. Рыбаков Б.А. «Киевская Русь и русские княжества XII-XIII вв.» М. 1982г. 18

49. 50. 51. 51. 52. 53.

Рябцев Ю.С. «История русской культуры (2 книги). М., 1997 г. Сарабьянов Д.В. «История русского искусства второй половины XIX века» М., 1989 г. Сарабьянов Д.В. «История русского искусства конца XIX века начала ХХ века» М., 1993 г. Смирнова Э. «Русская музыкальная литература» М. «Музыка» 1969г. Снегирев А.А. «Памятники архитектуры – храм Василия Блаженного» М. 1953 г. Федоров М.Е., Сумникова «Хрестоматия по древнерусской литературе». М., 1986 г.

Приложение А

Тестовые задания по теме. 1. Указать признаки культуры: а) технология, с помощью которой общество устанавливает отношение с природой; б) самобытность и оригинальность, критическое и творческое начало, самоценность; в) расслоение общества на классы и появление государства; г) нет правильного ответа. 2. О какой функции культуры идет речь? «она способствует формированию у человека ценностных потребностей и ориентации, позволяет ему различать хорошее и плохое, добро и зло, прекрасное и безобразное» а) творческая; б) ценностная; в) познавательная. 3. Культурология это: а) социальная наука; б) гуманитарные знания; в) интегративное знание. 4. Назовите основные задачи культурологии: а) сравнительный анализ культур; межкультурная коммуникация; б) изучение причин общего и специального, устойчивого и изменчивого в культуре; в) всё перечисленное. 6. Отметьте черты стиля модерн: а) функциональность любого архитектурного и декоративного элемента 19

б) синтез различных видов пластических искусств в) художественной осью интерьера является лестница г) внешний вид здания определяет отделку интерьера д) внутренняя функциональность и интерьер определяют внешний вид здания е) четкое разделение здания на фасад и тыльную сторону ё) фасад здания – с каждой стороны ж) разнообразие форм оконных проемов у одного здания з) симметричность построек и) свободная компоновка геометрических объемов в здании к) искусственная «изобретенность» стиля л) создание архитектором произведения от проекта до деталей отделки интерьера и мебели 7. Отметьте здания, построенные в стиле модерн в Москве и Петербурге: а) храм Христа Спасителя б) особняк Рябушинского в Москве в) церковь Марфо–Мариинской обители в Москве г) гостиница «Метрополь» в Москве д) здание московского художественного театра в Камергерском переулке (бывшем проезде Художественного театра) е) особняк Кшесинской в Петербурге ж) Большой Кремлевский дворец з) Большой театр и) здание Ярославского вокзала в Москве к) здание Ленинградского (Николаевского) вокзала в Москве л) Витебский вокзал в Петербурге 8. Отметьте архитекторов, работавших в стиле модерн: а) В.Растрелли б) К.А.Тон в) В.Орта г) Х.Ван де Велде д) О.Монферран е) Ф.О.Шехтель ж) Л.Н.Кекушев з) А.В.Щусев и) Р.И.Клейн к) А.Н.Воронихин л) Д.Жилярди 9. Соотнесите художников и их полотна: 1) «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме» 2) портрет Ф.Г.Волкова 3) портрет П.А.Демидова

а) А.П.Антропов б) В.Л.Боровиковский в) И.И.Фирсов 20

4) портрет М.И.Лопухиной 5) портрет М.А.Румянцевой 6) «Юный живописец»

г) И.П.Аргунов д) А.П.Лосенко е) Д.Г.Левицкий

10. Кто из русских живописцев является автором серии портретов воспитанниц Смольного института: а) Ф.С.Рокотов б) А.П.Лосенко в) В.Л.Боровиковский г) Д.Г.Левицкий д) И.П.Аргунов 11) Соотнесите картины и живописные жанры: 1) парадный портрет а) портрет П.А.Демидова кисти Д.Г.Левицкого 2) портрет в домашнем б) «Юный живописец» кисти И.И.Фирсова интерьере 3) историческое полотно в) «Екатерина II – законодательница в храме богини правосудия» кисти Д.Г.Левицкого 4) жанровая сцена г) «Владимир и Рогнеда» кисти А.П.Лосенко 12. Отметьте дворцово-парковые ансамбли XVII в., архитектором главных дворцов которых является В.В.Растрелли: а) Царское село б) Павловск в) Петергоф г) Гатчина д) Царицыно 13. Отметьте архитектора, автора ряда построек в Царском селе и главного дворца в Павловске: а) В.В.Растрелли б) В.И.Баженов в) Д.В.Ухтомский г) Ч.Камерон д) М.Ф.Казаков е) И.Е.Старов ж) А.Н.Воронихин 14. Кто положил начало коллекции Эрмитажа: а) М.В.Ломоносов б) Петр I в) Елизавета Петровна г) Н.И.Новиков д) Екатерина II 21

е) Н.М.Карамзин ж) Александр I 15. Кто является создателем первого русского сатирического журнала: а) М.В.Ломоносов б) Екатерина II в) А.Н.Радищев г) Н.И.Новиков д) Н.И.Панин е) М.М.Щербатов ж) И.А.Крылов з) Н.М.Карамзин 16. Соотнесите архитекторов и постройки XVIII в.: 1) Д.В.Ухтомский а) дворец в Павловске 2) В.В.Растрелли б) дом П.Е.Пашкова 3) В.И.Баженов в) здание Голицынской (1-й городской) больницы в Москве 4) М.Ф.Казаков г) колокольня Троице-Сергиева монастыря 5) Ч.Камерон д) Зимний дворец 17. Соотнесите произведение и его автора: 1) П.И.Чайковский а) «Псковитянка» 2) Н.А.Римский-Корсаков б) «Хованщина» 3) М.П.Мусоргский в) «Лебединое озеро» 18. Отметьте важнейшее изобретение конца XIX – начала ХХ в. а) получение электроэнергии с помощью динамо – машин б) пароход в) Самолет г) дизельный локомотив д) конверторный способ выплавки стали е) получение алюминия и меди методом электролиза ж) паровоз з) промышленный крекинг нефти и) автомобиль на двигателе внутреннего сгорания к) телефон л) радиосвязь м) фонограф н) магнитофон о) конвейер п) реактивный двигатель р) электро- и газосварка с) двигатель на жидком топливе т) электронно-вычислительная машина 22

19. Развитие философской мысли конца XIX начала ХХ в. характеризовалось следующим: а) обострение противостояния сторонников материализма и идеализма б) торжество материалистической философии, основанной на открытиях революции в естествознании в) бурное развитие религиозно-философской мысли в России г) создание глобальных философских концепций, объясняющих развитие мира в целом д) рост популярности восточных религий е) кризис материалистической философии, связанный с революцией в естествознании ж) распространение натурфилософских учений 20. Соотнесите картину и ее автора: 1) И.Е.Репин а) «Девочка с персиками» 2) И.И.Левитан б) «Иван грозный и сын его Иван» 3) И.Н.Крамской в) «Боярыня Морозова» 4) В.И.Суриков г) «Христос в пустыне» 5) В.А.Серов д) «Вечер. Золотой плес» 21. Соотнесите картину и ее автора: 1) И.И.Шишкин а) «Над вечным покоем» 2) И.И.Левитан б) «Утро в сосновом лесу» 3) В.Г.Перов в) «Чаепитие в Мытищах» 4) И.Е.Репин г) «Меншиков в Березове» 5) В.И.Суриков д) «Запорожцы пишут письмо Турецкому султану» 21. «Могучая кучка» – это: а) профессионально-коммерческое объединение художников стоявших на позициях критического реализма б) театральный кружок режиссеров и актеров в России второй половины XIX в., ставивших пьесы А.Н.Островского на столичных и провинциальных сценах. в) группа композиторов в России второй половины XIX в., занимавшаяся развитием русской национальной музыки. 22. Отметьте организатора и теоретика «Могучей кучки»: а) М.А.Балакирев б) М.П.Мусоргский в) Н.А.Римский-Корсаков г) М.И.Глинка д) П.И.Чайковский 23. Отметьте композиторов, входивших в «Могучую кучку»: а) М.А.Балакирев 23

б) М.П.Мусоргский в) Н.А.Римский-Корсаков г) М.И.Глинка д) А.Л.Гурилев е) А.П.Бородин ж) А.А.Алябьев 24. Соотнесите произведение и его автора: 1) П.И.Чайковский а) «Снегурочка» 2) Н.А.Римский-Корсаков б) «Князь Игорь» 3) М.П.Мусоргский в) «Евгений Онегин» 4) А.П.Бородин д) «Борис Годунов» Приложение Б Зачетные вопросы к теме: «Русская культура X-XIX вв.» 1. Какие боги славянского языческого пантеона вам известны? Какие из них попали к славянам от других народов? 2. Каковы версии происхождения названия Русь. 3. Кто и каким образом сделал Киев столицей Русского государства? Почему именно Киев, а не Новгород стал стольным городом? Были ли в Киевской Руси стальные города кроме Киева? 4. Каков был титул князя Олега по свидетельству договора с Византией? 5. Какие выгоды искала для себя в принятии христианства Русь? Было ли это также выгодно Византии? 7. Кто «крестил» Новгород и каким образом? 8. Что такое язычество? 9. В чем отличие христианства от язычества? 11. Что такое летопись? Почему ей придавалось такое значение? 12. Какую роль играли города в развитии культуры Руси XIV-XV вв.? 13. Как изменяется облик каменных сооружений в XIII – XIV вв.? Расскажите об известных вам особенностях архитектуры Новгородской феодальной республики, Владимиро-Суздальского и Галицко-Валынского княжества. 14. Какие новые детали декора привносят в архитектуру приглашаемые иностранные мастера? Влияние каких стилей прослеживается в архитектуре ХIII – XIV вв.? 15.Когда складывается общерусский архитектурный стиль? Что для него характерно? 16. Какие виды прикладного искусства были характерны для XVI в.? 17. Какие сооружения на территории Московского Кремля возводились с помощью иностранных архитекторов и инженеров? Что нового привносят иностранные мастера в русскую архитектуру? 18. Когда и почему был отменен шатровый стиль? Отличия пословиц и поговорок. Сущность этих жанров? 24

19. Кто из иностранных инженеров руководил постройкой стен Московского Кремля? 20. Что характерно для изобразительной манеры Феофана Грека? 21. Охарактеризовать особенности творчества А.Рублева и С.Ушакова. Назвать 2-3 произведения этих художников 22. Есть ли преемственность между иконописными работами А.Рублева, Ф.Грека, Дионисия? Что у них общего и в чем различия? 23.Когда, где и с какими иконописцами работали Андрей Рублев и Феофан Грек? 24. Какие знаменитые школы живописи XVI в вы можете назвать. 25. Какие черты характерны для иконописи XVI в.? 26. Перечислить жанры устного народного творчества. Подробнее о былинах, как жанре русской культуры. 27. По каким книгам обучались грамоте дети в XVII в.? 28. Какая первая книга была отпечатана в России? 29. Кто из русских князей хотел сделать Москву третьим Римом? Как он это осуществил? 30. Какие средние учебные заведения XVII в. вы знаете? Чему в них учили? Кто в них учился? 31. В каких условиях развивалась культура XIV – XVII вв.? Каковы ее характерные черты? 32. Как в народных сказках преломлялись реальные исторические события? Приведите примеры. 33. Как вы думаете, почему сказки второй половины XVI в. идеализируют Ивана Грозного, создавая образ «крестьянского царя», защитника бедняков. 35. Как называлось, кем, где и когда было основано в России высшее учебное заведение? Какие предметы в нем изучались? 36. Какие события русской истории и каким образом нашли отражение в литературе XVII в.? Как повлияли они на ее характер и на содержание? 37. Какие литературные жанры XVII в. известны? Внес ли XVII век какиелибо перемены в жанровый состав русской литературы? Написать рецензию на одно из произведений нового жанра появившегося в XVII в. 38. Расскажите об архитектурных стилях, получивших распространение в XVII в. Какие традиции продолжались и что появилось в архитектуре нового? 39. Когда, кем и по чьей инициативе был основан первый русский театр? Каков был его репертуар и состав труппы? Как долго он просуществовал? 40. Назовите имена основоположников профессионального русского театра? Что вы о них знаете? 41. Какие изобретения И.П.Кулибина вы можете назвать? Как вы думаете где они использовались? 42. За что И.П.Кулибин был удостоен в 1778 г. особой медали для ношения на Андреевской ленте? 43. Какова судьба паровой машины И.И.Ползунова? Как вы думаете почему? 25

44. Что вам известно о репертуаре театров XVIII в. в России? Какие постановки преобладали? 45. Какие стили преобладали в архитектуре XVIII в.? сравните в этом отношении Москву и Петербург. 46. Какие новые тенденции появляются в архитектуре XVIII в.? 47. каково главное содержание преобразований Петра I в области культуры и быта? 48. Каковы отличительные черты культуры первой половины XIX в.? 49. Кого из знаменитых актеров первой половины XIX в. вы можете назвать? 50. Каковы основные признаки классицизма как архитектурного стиля? 51. Какие стили характерны для русской литературы первой половины XIX в.? 52. Какие школы сложились в русской живописи первой половины XIX в.? 53. Назовите характерные черты русской культуры. Ее особенности. 54. Объяснить значение слов: - икона; - изба; - скоморох; - парсуна; - орнамент; - зернь; - скань; - левкас; - филигрань; - село; - погост.

26

Приложение В Темы сообщений и рефератов 1. Зодчество в Киевской Руси (собор Киевской Софии, Софийский собор в Новгороде, Киево-Печерская Лавра). 2. Развитие театрального искусства XVIII - XIX вв. 3. Развитие образования в XVIII - XIX вв. 4. Архитектура Москвы XVIII - XIX вв. 5. Архитектурные стили Санкт-Петербурга. 6. Изобразительное искусство XIX века (творчество художников передвижников). 7. И.Е.Репин – мастер бытового жанра в русском изобразительном искусстве XIX в. 8. И.И.Шишкин – выдающийся певец русской природы. 9. Исторический жанр в творчестве В.И.Сурикова. 10. Выдающийся русский живописец середины столетия – Карл Брюллов. 11. В.В.Верещагин – мастер батального жанра 12. Музыкальное творчество России XIX век («Могучая кучка»). 13. М.И.Глинка – основоположник русской национальной оперы и инструментальной музыки. 14. П.И.Чайковский выдающийся русский композитор.

27

15. Развитие нового музыкального жанра – городского романса (творчество А.Е. Варламова, А.А.Алябьева и А.Л.Гурилёва) 16. Придворная жизнь и развлечения знати XVIII века. 17. Моды пушкинского времени.

28