Федеральное агентство по образованию
О.В. Тихонова История зарубежной литературы XVII – XVIII вв. Учебное пособие для в...
9 downloads
305 Views
335KB Size
Report
This content was uploaded by our users and we assume good faith they have the permission to share this book. If you own the copyright to this book and it is wrongfully on our website, we offer a simple DMCA procedure to remove your content from our site. Start by pressing the button below!
Report copyright / DMCA form
Федеральное агентство по образованию
О.В. Тихонова История зарубежной литературы XVII – XVIII вв. Учебное пособие для вузов
ВОРОНЕЖ 2007
2
Утверждено Научно-методическим советом филологического факультета 22 февраля 2007 г., протокол № 3
Рецензент доц., к.ф.н. Инютин В. В. Пособие подготовлено на кафедре зарубежной литературы филологического факультета Воронежского государственного университета.
Рекомендовано для студентов филологического факультета Воронежского государственного университета
Для специальности: 031001 (520300) – Филология
3
Данное методическое пособие знакомит
студентов с
особенностями
литературного процесса в западноевропейских странах периода развития раннебуржуазных отношений. Основная цель курса – продемонстрировать сложный, противоречивый характер переходной эпохи, завершающейся Великой французской буржуазной революцией 1789 – 94гг. Особой задачей историко-литературных курсов на младшей ступени обучения становится
не только ознакомление студентов с историко-
литературным материалом, но и выявление общих и национальных особенностей литературных явлений. При этом мы считаем приоритетным сделать акцент на теоретический материал (литературные направления периода, жанры, стиль), на расширение и углубление понятийного аппарата студентов (литературоведческие, культурологические термины и понятия). Основой данного пособия стал фактический материал лекций, представленный в виде тезисов. Мы рекомендуем дополнять его при построении
занятий
устным
комментарием
преподавателя
или
сообщениями студентов по темам, использованием дополнительного материала (по выбору преподавателя) и соотносить с практическими занятиями. Обучение литературоведческому анализу художественных текстов является одной из важнейших задач курса. Вышеназванными задачами определяется и структура данного пособия. В него включены тезисные планы лекций по курсу, определения основных теоретических понятий, сведения о произведениях, планы для самостоятельной подготовки к практическим занятиям и коллоквиумам. В конце помещены контрольные вопросы по курсу. В общий список входят вопросы, связанные с анализом программных произведений.
4
Тематический план курса Раздел 1. Литература XVII в. Тема 1. Особенности эпохи. Мировоззрение и эстетические направления. Понятие о классицизме и барокко. Тема 2. Испанская драматургия XVII в. Барокко. Творчество Кальдерона. Тема 3. Французская классицистическая драматургия. Трагедия (Корнель, Расин). Комедия (Мольер). Тема 4. Историко-литературный процесс в Англии и Германии XVII в. Раздел 2. Литература XVIII в. Тема 1. Понятие о Просвещении. Литературный процесс в Западной Европе. Тема 2. Просвещение в Англии. Особенности, периодизация, тенденции и персоналии. Развитие жанра романа. Тема 3. Просвещение во Франции. Особенности, периодизация, философские и социальные теории, развитие прозаических жанров. Тема 4. Просвещение в Германии. Особенности, периодизация, направления, литературные феномены. Понятие о «Буре и натиске» и «Веймарской классике». Планы лекций Вводная: Общая характеристика периода. Литературная ситуация, борьба направлений 1. Особенности исторической и культурной эпохи. 2. Противоречия и тенденции в искусстве. Стили и направления. Ренессансная традиция. 3. Понятие о барокко. 4. Понятие о классицизме. Испанская литература XVII в. Барокко в Испании 1. Специфика развития испанской литературы в XVII в. и исторический процесс.
5
2. Развитие драматургии и система жанров испанской драмы в творчестве Лопе де Веги. 3. Барочная драматургия в творчестве Кальдерона. Новаторство. Французская литература XVII в. Драматургия классицизма 1. Общая характеристика исторического и литературного процесса во Франции. Соотношение и борьба направлений. 2. Драматургия классицизма. Развитие теории классицизма во Франции. 3. Трагедия классицизма. 4. Комедия классицизма. Литературный процесс в западноевропейских странах в XVIII в. Понятие о Просвещении 1. Особенности культурной эпохи VIII в. Понятие о Просвещении. Основы идеологии. 2. Концепция личности. 3. Литература эпохи Просвещения. Основные тенденции. Направления. Жанры и формы. Новаторство. 5. Границы и периодизация литературы эпохи Просвещения. Английская литература эпохи Просвещения. Развитие романа 1. Просвещение в Англии. 2. Английский роман раннего Просвещения. Общие особенности. 3. Просветительское содержание и тип героя в романе Дефо «Робинзон Крузо». 4. Композиция и проблематика романа Свифта «Путешествия Гулливера». Объекты и приёмы сатиры. Английский роман второй трети XVIII в. 1. Английский роман зрелого и позднего Просвещения. Общие особенности. 2. Романные модели Ричардсона и Филдинга. Просветительское содержание. 3. Стерн и новый тип романа и героя. Английский сентиментализм.
6
Французская литература эпохи Просвещения 1. Особенности Просвещения во Франции. Периодизация. 2. Раннее Просвещение. Вольтер. 3. Просветительство в сер.– 2 пол. XVIII в. Радикализм. Энциклопедия и энциклопедисты. 4. Деятельность и творчество Дидро и Руссо. Немецкая литература эпохи Просвещения 1. Специфика культурного процесса в Германии. Немецкое Просвещение. Периодизация. 2. Ранний период. Готшед и немецкий классицизм. 3. Расцвет Просвещения. «Эпоха Лессинга». Теория и практика драмы. 4. Позднее Просвещение. Творчество Гете и Шиллера периода «Бури и натиска» и «Веймарской классики» 1. Немецкий сентиментализм. Произведения Гёте и Шиллера периода «Бури и натиска». 2. «Веймарская классика» в творчестве Гёте и Шиллера. 3. Место трагедии «Фауст» в немецкой литературе. 3. Творчество Гёте после смерти Шиллера. Основные тенденции. Тезисы лекций Раздел 1 Особенности исторического и литературного развития стран Западной Европы в XVII веке. Основные литературные направления. К
началу
XVII
века
в
западноевропейских
странах
начинают
развиваться буржуазные отношения. Это эпоха нового времени, которая связана с постепенным распадом феодальной системы. Но процесс этот был длительным и сложным. XVII век – это эпоха противоречий, контрастов. Они проявляются на разных уровнях: в сознании, в государственной и политической системах, в отношении к религии.
7
Противоречива сама картина европейской жизни. 1. В
Англии
происходит
буржуазная
революция,
укрепляются
капиталистические отношения в Нидерландах. Но в других странах происходит наоборот процесс рефеодализации (Испания, Германия). 2. В XVII веке в Европе существуют католические страны (Испания, Италия), но в других
утверждается протестантская церковь
(Англия, Германия). Вопросы религии и отношений с церковью имеют огромное значение в эту эпоху. С церковью было связано образование, искусство и литература. Проблемы религии определяли часто и политику государств. Например, во Франции, где сильны были обе религиозные партии (католики и гугеноты), долгое время длились религиозные войны. Их причиной была и борьба за власть. 3. Наряду с централизованными (унитарными) странами (Франция, Англия,
Испания)
остаются
раздробленными
феодальными
Германия, Италия (объединение их произошло в конце XIX в.) 4. Продолжает развиваться наука (особенно опытная), но церковь преследовала многих учёных. Мировоззрение нового века тоже противоречиво. Человек
не ощущает
себя в гармонии с миром, как это было в эпоху Ренессанса. На смену оптимизму Возрождения приходит трагический взгляд на мир и человека. В искусстве XVII в. сосуществуют и борются несколько контрастных направлений и стилей: ренессансная традиция, классицизм и барокко. Новые направления – классицизм и барокко – зародились ещё в XVI веке, но расцвета достигли в XVII в. БАРОККО – направление в изобразительном искусстве и литературе. Сам термин «барокко» означает «странный», «причудливый», «неправильный». С конца XIX в. этим термином стали обозначать новое искусство, пришедшее на смену Ренессансу.
8
Черты барокко в литературе 1. Трагическое восприятие жизни. Основная идея барокко – идея зависимости человека от
непонятного, сложного мира. Но в
высоком барокко ей противостоит идея единичной воли, силы характера. 2. Высокая экспрессивность; сложность, даже громоздкость формы произведения (выражается в яркой метафорике, пристрастии к гротеску, символике, оксюморонам, в усложнённой композиции произведений, антитезах). 3. Сочетание
в
одном
произведении
контрастных
явлений,
(направлений),
которые
противоположностей. В
барокко
выделяют
несколько
течений
складывались в разных условиях и акцентировали разные аспекты новой эстетики: 1. Особняком стоит в исследованиях истории литературы и искусства XVI – XVII вв. такое явление, как маньеризм. Это одно из ранних свидетельств проявления мироощущения нового времени и следования барочной эстетике. Зарождается ещё в недрах эстетики Ренессанса, многими исследователями рассматривается именно как стилевое течение позднего
Возрождения,
даже
как
свидетельство
его
кризиса.
Свидетельствует о поисках в области языка выразительности на «рубеже» культурных и эстетических эпох. Отличается усложнённой, изощрённой поэтической манерой (сам термин уже подчёркивает данной аспект), что является результатом принципиально нового отношения к самому искусству. На первый план выдвигается
индивидуальная творческая
инициатива поэта, новый принцип образности. Маньеризм отражает трагизм мироощущения «пограничного» периода (идеи относительности, быстротечности всего сущего, предопределения, скептицизм и мистицизм, и т. д.). Проявился прежде всего в дворянской культуре (напр., во
9
Франции). Является таким образом в целом «пограничным» явлением между поздним Ренессансом и собственно направлением барокко XVII в. Маньеризм – это систематизирующее общее наименование для целого ряда явлений искусства. В литературе с ним так или иначе связывают гонгоризм и консептизм (Испания), маринизм (Италия), эвфуизм (Англия), прециозную литературу (Франция). 2. Высокое барокко – разрабатывало «высокую», то есть философскую, общечеловеческую
проблематику,
затрагивало
вечные
вопросы.
Проявилось в драме, связано с творчеством Кальдерона и Грифиуса. 3. Низовое барокко – обращается к современному, бытовому, частному материалу, опирается чаще всего на сатиру. Использует «плутовскую» традицию. Представители – Шарль Сорель, Поль Скаррон. В литературе барокко проявилось прежде всего в поэзии (испанцы Кеведо, Гонгора, англичанин Донн, немцы Логау и Грифиус) и в драме. Испанская драматургия XVII в. Драма является самым значительным явлением испанской национальной литературы XVII в. в целом. Вершиной её считается творчество Лопе де Веги – последнего поэта испанского Ренессанса и предвестника новой литературной традиции «века противоречий». Именно в его творчестве сложились, укрепились и развились традиционные жанры испанской драматургии: «трагедия чести», «комедия плаща и шпаги», «драма народной чести» и аутос. Образцом
барочной
драматургии
стало
творчество
Педро
Кальдерона де ла Барки (1600–1681). В нём наиболее ярко проявились черты нового времени и стиля. Он стал
создателем нового жанра
философско-символической драмы. В его философской драме «Жизнь есть сон» на первом месте стоит проблема свободы воли человека. Человек пытается сопротивляться
10
роковому предсказанию. Королю Басилио предсказывают, что его сын – принц Сегизмундо – станет жестоким правителем. Король приказывает заточить сына в башню. Когда Сегизмундо становится взрослым, король хочет проверить роковое предсказание и приказывает принести его во сне тайно во дворец. Сегизмундо, ничего не знающий о жизни и о людях, проявляет свой буйный нрав. Его отец огорчён и испуган. Принца возвращают в его укрытие и убеждают, что всё, что он пережил во дворце, было сном. Но он начинает учиться понимать себя и хочет узнать мир и людей. В конце Сегизмундо становится мудрым монархом, справедливым и честным правителем. Он считает, что «главное – это творить добро». В
этой
пьесе
присутствуют
все
черты
барокко:
игра
противоположными понятиями (жизнь – сон, свобода – зависимость); тема рока; действие
развивается
быстро, напряжённо; здесь несколько
одинаково важных сюжетных линий; язык яркий, сложный. КЛАССИЦИЗМ – литературное направление, развивавшееся в течение XVI – XIX вв. Расцвет его приходится на XVII – XVIII вв. Классицизм стал ведущим направлением в искусстве Франции в это время. Термин означает «образцовый». Самый яркий пример искусства классицизма – французская драматургия XVII в. Мировоззрение классицизма опирается на понятие РАЗУМА. Классицисты считали, что с помощью разума можно упорядочить сложную картину мира. В мире надо искать гармонию, систему, симметрию. Поэтому в искусстве классицисты предлагают целую систему правил, норм. Образцом послужила для них античность. Черты эстетики классицизма 1. Главное в произведении искусства – это мысль, идея, содержание.
11
2. Форма же должна служить идее – она должна быть простой, ясной, строгой, логичной. 3. Произведение должно быть пропорциональным, иметь чёткое строение. Действие сосредотачивается на одной сюжетной линии. Количество персонажей мало, они обозначают определённые идеи. 4. Герой классицизма – воплощение определённой идеи, положения. Поэтому характер в классицизме статичен (не развивается). Характер
здесь
строится
на
преобладании
одной
(важной,
определяющей) черты. Все остальные «окрашены» этим качеством, зависят от него. 5. Классицизм – искусство слова, герои выражают себя
не в
поступках, а в речах, рассказывают о своих действиях, размышляют вслух. Отсюда и большие, часто программные монологи. 6. Основной конфликт классицизма – противоборство общего и личного начал.
Чувства,
эгоистические
стремления,
желания,
страсти
сталкиваются с понятием долга, с представлениями о чести, с общественным
мнением,
установками,
с
законами.
Герои
вынуждены таким образом постоянно выбирать между здравым смыслом, разумным (долгом) и неразумным началами (чувством). 7. Классицизм
запрещает
смешивать
противоположные
явления
(высокое и низкое, смешное и серьёзное, и т.д.). Возникает иерархическая система жанров, где существуют строгие правила. Высокие жанры
Низкие жанры
Ода, трагедия, эпопея.
Комедия, сатира, басня, фарс.
Сюжеты – мифологические и
Сюжеты и темы – современные,
исторические; Проблемы, темы –
актуальные.
общезначимые, возвышенные, героические;
12
Герои и чувства – благородные.
Герои – принадлежат к разным сословиям; Большую роль играют слуги или горожане (3-е сословие).
Язык и стиль – экспрессивный, Язык – более свободен, основа патетический, яркий.
произведения – остроумный диалог.
В трагедии основной конфликт– В комедии основной конфликт – столкновение долга и страсти; противоборство разума и неразумия, Разумный
выбор
–
в
пользу здравого смысла и заблуждения.
общего начала (чести, закона, Смешным долга).
то,
что
выбор неразумно (прямо противоположно
Неразумный
трагедии).
(любовь, эгоизм) приводит
считается
к
трагическим
обстоятельствам (смерти героя). В
трагедии
всё
внимание В комедии на первом месте – внутреннем интрига.
сосредоточено
на
сложном,
противоречивом (любовные истории, случайности, недоразумения, совпадения)
состоянии героев.
8. В драматургии классицизма существует
требование соблюдения
«трёх единств» – времени (действие происходит только в течение 24 ч.), места (в одном месте), действия. 9. Идеал
классицизма
–
античность.
Классическая
древность
выступает как образец совершенного и гармоничного искусства. Писатели и художники часто обращались к образам и сюжетам античных мифов, изучали и использовали в своих произведениях материал античной истории. 10. Цель литературы – воспитывать, она должна быть полезной для общества, нести моральный урок.
13
Драматургия французского классицизма Классицизм
достиг расцвета во Франции
в XVII в.: в литературе
(Корнель, Расин, Мольер, Лафонтен, Малерб), в живописи (Пуссен), в архитектуре. Важнейший теоретик классицизма во Франции – Николя Буало (трактат «Поэтическое искусство» – 1674). Пьер Корнель (1606–1684) – французский драматург, расцвет его творчества приходится на 1-ю половину XVII в. Его пьесы «Сид» (1637) и «Гораций» (1640) являются образцом жанра классицистической трагедии. Сюжет трагедии «Сид»
основывается на реальных событиях
средневековой истории – главным героем здесь стал Руй Диас, герой испанской Реконкисты. Корнель использует факты из юности реального Сида – историю его любви и брака. Основное внимание сосредоточено на напряжённой моральной ситуации, а не на внешнем действии. В центре – внутренний конфликт героев. Главные герои Родриго и Химена вынуждены постоянно выбирать между чувствами и необходимостью соблюдать долг. Выбирая долг, влюблённые стремятся быть достойными друг друга. Здесь представлено рационалистическое представление о любви – любить можно только достойного человека. Конфликт выглядит неразрешимым. И автор разрешает конфликт извне – в ситуацию вмешивается могущественный король, который примиряет влюблённых. Кроме этого, Родриго побеждает врагов и становится национальным героем, становится Сидом. Государственное и личное начало совпадают. Жан Расин (1639–1699) – французский драматург, расцвет его творчества приходится на вторую половину XVII в. и определяет второй период развития французского классицизма. В трагедиях Расина более сложно трактуются человеческие чувства, неоднозначно понимается личность. На первый план выдвигаются страсти,
14
Расин очень тонко рисует психологию героев. Его трагедии близки скорее к жанру любовно – психологической драмы. Самые значительные его трагедии: «Береника», «Андромаха», «Федра». Трагедия «Федра» (1667) написана на основе античного мифа, но автора волнует
не исторический или политический
материал, а
трагедии личности, преступления и страсти. Его герои страдают сами и причиняют страдания другим. В этой трагедии любовь трактуется как тяжелый рок. Человек, по мысли Расина, зависит от своих страстей, которым он не в состоянии противостоять. Расин выбирает для своей пьесы момент наивысшего напряжения ситуации, использует силу слова (монологи его героев страстны, ярки, драматичны). Кроме этого, Расин часто ставит в центр своих трагедий женские образы. Комедия французского классицизма оформилась в творчестве великого драматурга Жана–Батиста Мольера (Поклена) (1622–1673). Мольер обладал синтетическим
театральным талантом: он был не только
драматургом, но и актёром, постановщиком своих спектаклей, директором труппы. Мольер
утвердил жанр сатирической комедии, затрагивал в ней
социальные, религиозные вопросы, проблемы семьи и брака, литературы и искусства в целом. Он считал, что комедия должна осмеивать пороки времени, развлекая, поучать. В легкой, остроумной, захватывающей форме в комедиях Мольера дискутировались актуальные современные проблемы. Поэтому нередко вокруг них разворачивалась литературная борьба. Автору приходилось часто отстаивать свои пьесы, многие из которых запрещались и подвергались цензуре. Самые известные комедии Мольера: «Тартюф», «Дон Жуан», «Мизантроп», «Скупой», «Мещанин во дворянстве», «Плутни Скапена», «Мнимый больной». Все они написаны в 1660–70-е гг.
15
В комедии «Тартюф или Обманщик» (1664–1669 гг.) Мольер высмеивает лицемерие, которое он считал главным пороком времени. Это типичная комедия классицизма: в ней почти нет внешнего действия, соблюдаются правила 3-х единств, герои выражают себя в монологах и спорах, характеры строятся на преобладании одной черты, и т. д. Конфликт в комедии разрешается искусственно – с помощью третьей силы. Порок наказан, торжествует разум. Финал имеет поучительный смысл. Раздел 2. Литература XVIII века ПОНЯТИЕ О ПРОСВЕЩЕНИИ Просвещение – это умственное, идейное движение XVIII в. Оно порождено
временем,
буржуазно-демократическими
изменениями.
Просветительство выражало интересы новой социальной силы – третьего сословия. Таким образом, это буржуазная и мелкобуржуазная идеология, сформировавшаяся в период подготовки буржуазных революций в Европе. Просветители подвергли критике все основы феодального общества и традиционного сознания: государство, формы власти, социальную систему (сословия), нравы, системы образования и воспитания, церковь, религию. Они выступили против абсолютной монархии, привилегий дворянства,
против
официальной
церкви,
религиозных
догматов,
схоластики, против подавления личности, против стихии невежества и суеверия в народе. Просветители считали необходимым изменить, усовершенствовать существующие условия, но выбрали при этом особый путь. Они призывали устранить общественные недостатки путём изменения общественного сознания, нравов, политики, быта. Добиться
этого
они
пытались
путём
справедливости, добра, научных знаний.
распространения
идей
Поэтому лозунг Великой
16
французской революции «Свобода. Равенство. Братство» можно с полным правом назвать лозунгом всего
века и всего Просвещения. В
эпоху позднего Просвещения на основе этих рассуждений появилась уже и идея революции. Таким образом, основными сферами интереса просветителей были и социология, философия. Литературе отводилось особое место – с её помощью велась пропаганда новых идей. Эти же функции выполняли театр и публицистика (которая оформилась именно в это время). Основой просветительской системы были 1. Культ Разума («идеи могут изменить мир»), человека мыслящего. 2. Культ «естественного человека». Просветители считали, что от природы человек добродетелен и «чист» (его сознание – это « чистый лист»). Но в обществе его деформируют, «ломают» неразумные условия жизни. Следовательно, надо изменить эти условия. Поэтому просветители изучали и анализировали в своих произведениях эти условия – среду, воспитание, образование человека. Именно в это время развивались ещё и педагогика и дидактика. В эпоху Просвещения в литературе и искусстве развиваются новые направления: 1)
неоклассицизм («просветительский классицизм»):
форма остаётся старой, но в неё вкладываются новые идеи, затем и правила становятся необязательными; 2) просветительский реализм: требование
приближения
к
правде
жизни,
расширение
границ
повествования, более достоверные характеры, современная тематика; 3)
сентиментализм:
культ
чувствительности,
культ
природы,
противопоставление чувства рассудку, особая форма и повествовательная техника произведения, демократизм. Новые сферы литературы: публицистика, литературная критика. Новые Жанры 1) В прозе – разновидности романа, философский диалог
17
2) В драматургии – сатирическая комедия, буржуазная драма, историческая и философская драма (трагедия) 3) В публицистике – нравоописательный очерк, эссе, памфлет, «опыт». В
европейских
особенности.
странах
Кроме
Просвещение
этого,
различают
имело
свои
умеренное
национальные и
радикальное
просвещение. Ранее других просветительство зародилось в Англии, самый поздний вариант – немецкое Просвещение. Просвещение в Англии В Англии Просвещение развивалось от 1680-х гг. до 1780-х гг. Его особенности 1) Зародилось именно в Англии, раньше, чем в других западноевропейских странах. Поэтому было своеобразным образцом для них. 2) Развивалось после буржуазной революции. Таким образом, оно не подготавливало изменения, а анализировало их. 3) В эпоху Просвещения развивалась экономическая теория. 4) В литературе Англии главное место занимал роман («морской», нравоописательный, семейно-бытовой, роман-жизнеописание). 5) В начале века расцветает журнальное дело и публицистика (жанрыэссе, памфлет). Самые известные публицисты – Ричард Стиль и Джозеф Аддисон. 6) Во второй половине века постепенно возникает недоверие к разуму, на смену ему приходит культ чувства. Ранее, чем в других западноевропейских
странах
зарождается
сентиментализм
и
развивается в течение всей второй половины XVIII в. (в поэзии – Э. Юнг, Т. Грей и в прозе – Л. Стерн).
18
Английский роман эпохи Просвещения. 1) Роман раннего Просвещения – представлен творчеством Джонатана Свифта (1667–1745) и Даниэля Дефо (1660–1731). Оба знаменитых романа – «Приключения Робинзона Крузо» Дефо и «Путешествия Гулливера» Свифта – описывают приключения главных героев в «достоверной» форме (дневника), в них присутствует «островная» тема, характерная для английской литературы, просветительская тематика. Но в них дан разный взгляд на природу человека. 2) Роман зрелого Просвещения в Англии (1740–70-е гг.) представлен творчеством С. Ричардсона, Г.Филдинга, Дж. Смоллета, Л.Стерна. Жанр романа становится популярным и самым значительным в английской литературе. Три важнейшие модели романа представлены в творчестве Сэмюэла Ричардсона (семейно–бытовой роман: «Памела», «Кларисса», «История сэра Чарльза Грандисона»), Генри Филдинга («комическая эпопея»: «История Тома Джонса, Найдёныша», «История Джозефа Эндрюса»), Лоуренса Стерна (сентиментальный роман: «Сентиментальное путешествие», «Жизнь и мнения Тристрама Шенди»).
Просвещение во Франции Его особенности 1) Просветительство во Франции развивалось позже, чем в Англии – с 1714г. 2) Просвещение подготавливало буржуазную революцию (в конце XVIII века), поэтому к середине – второй половине XVIII века просветительство стало носить радикальный характер. 3) Во Франции
Просвещение было более связано с философией и
социологией. 4) Большое значение имели вопросы религии и отношение к церкви.
19
В истории французского Просвещения различают два этапа 1.
Умеренное Просвещение (раннее) – 1-ая половина XVIII в.
Представители – Монтескьё, Вольтер (Франсуа-Мари Аруэ). В этот период особое распространение получают идеи просвещённой монархии, юридического (формального) равенства. В литературе развиваются различные прозаические жанры: бытовой роман (А.-Р. Ласаж «Хромой бес»); психологическая повесть (А.Прево «Манон Леско»); философская повесть (Вольтер). 2.Период радикального Просвещения (1750–70-е гг.) Представители – Дени Дидро (1713–1784гг.), Жан-Жак Руссо (1712– 1778). Кроме идеи конституционной монархии возникает идея республики, требование имущественного (фактического) равенства, возникает даже атеизм (Дидро). В
литературе
развиваются
просветительский
реализм
и
новое
направление – сентиментализм. Д.ДИДРО – философ, писатель, литературный критик, пропагандист идей Просвещения. Стал организатором и создателем Французской Энциклопедии. Это был не просто многотомный энциклопедический словарь, но важнейший печатный орган французских просветителей. Она должна была подвести итог тем знаниям, которых достигло человечество. Но
одновременно
каждая
из
статей проводила
просветительскую
программу. К изданию Энциклопедии Дидро привлёк всех видных деятелей науки и культуры. В литературе именно Дидро заложил основы реалистической эстетики. Искусство, по его мнению, должно изображать реальную жизнь, но художник может прибегать к фантазии, вымыслу. Искусство должно нести моральный урок, обличать пороки. Дидро критиковал классицизм, особенно его систему правил. В драматургии он предложил новую систему жанров (не только высокие и
20
низкие, но и «средние»). К средним жанрам относится и «мещанская драма» и её разновидности. В них героем выступал представитель «3-го сословия», на примере узкосемейных, бытовых условий
представали
условия и конфликты широкие, социальные, в центре была любовная интрига, присутствовал мелодраматический эффект. Самые известные произведения Дидро: романы «Монахиня», «Жакфаталист», трактат «Племянник Рамо», «Письмо о слепых…». Просветительская программа Дидро изложена в его романе «Монахиня» (1760). Сила критики в этом произведении такова, что роман неоднократно запрещали. Роман написан от 1-го лица, в форме исповеди героини. Она выступает в роли обвинителя. Главное её качество – чувство свободы. Это естественное чувство, которое подавляется в монастыре и в обществе. Монастырь превращается для неё в тюрьму. Но монастырь – это лишь худший вид общества. Весь мир вокруг построен на подавлении, унижении, угнетении человека. Законы общества так же, как и законы религии, противостоят естественным законам. Естественный человек нигде несвободен. Поэтому ситуация в романе символична – человек заключён в четыре стены как в клетке, он бьётся о стену, но не может стать свободным. Развитие сентиментализма во французской литературе связано с творчеством ЖАНА-ЖАКА РУССО. Во Франции сентиментальный культ чувства связывался ещё и с социальными проблемами. Взгляды Руссо наиболее демократичны и радикальны. Система его философских и социальных воззрений получила общее определение «руссоизм». Он изложил свою концепцию в знаменитых трактатах «Рассуждения о науках и искусствах», «Рассуждение о неравенстве», «Об общественном договоре» (1749–1762) Руссо
считал,
что
развитие
цивилизации
приводит
к
упадку
нравственности, прежде всего потому, что это развитие ведёт к
21
утверждению неравенства среди людей во всём. Неравенство появляется в результате возникновения частной собственности. Таким образом, именно Руссо первым сделал вывод о том, что материальные причины, а не идеи, мнения становятся основой разделения в обществе. Так возникает и государство («общественный договор») – для охранения собственности граждан. Но здесь он сделал радикальный вывод: общество должно вернуться назад, к неразумному состоянию, когда не было
частной
собственности.
Руссо
идеализировал
первобытное
состояние человека. Особо исследователи выделяют литературу предреволюционного и революционного периода (1770–80-е гг.). Центральное место здесь принадлежит О. Бомарше и Ш. де Лакло. Тема 3. Просвещение в Германии Особенности 1. Особая ситуация – Германия была политически и экономически раздроблена. Поэтому литература получила особое значение – она выступала за национальное объединение и ставила насущные социальные вопросы. Литература стала центром национальной жизни. 2. Просвещение в Германии развивалось позже, чем в других странах, медленнее и труднее. Всю первую половину века Просвещение не ставило серьёзных политических и социальных проблем. 3. Для раздробленной Германии характерно образование различных культурных
центров,
сменявших
друг
друга
или
сосуществовавших. Они возникали в княжеских резиденциях, в университетских и вольных имперских городах – базах духовной культуры (Лейпциг, Гамбург, Гёттинген, Веймар)
22
4. Немецкое Просвещение разрабатывало больше философские и теоретические
проблемы
(эстетика,
история,
философия
культуры и языка). 5. В первую половину века Просвещение развивалось замедленно, затем наоборот убыстренными темпами. 1 период Просвещения: 1-ая половина XVIII в. (до 1750-ых гг.). Представитель – И.К. Готшед (1700–1766) – теоретик литературы, драматургии, дидактик. Ведущее направление в этот период – классицизм. 2 период – середина XVIII в. (1750 – 60-е гг.) – Расцвет Просвещения. Представители – Лессинг, Виланд, Клопшток, Винкельманн. Г.Э.Лессинг (1729–1781). Самый значительный теоретик литературы и драматург, «отец новой немецкой литературы» (Чернышевский). Вклад его в немецкую культуру настолько значителен, что о его времени говорят как об «эпохе Лессинга». С именем Лессинга связано развитие просветительского реализма. Лессинг критикует классицизм с позиций требований нового времени, формулирует принципы новой немецкой национальной драмы, предлагает новую систему драматических жанров. Он считает, что характеры
героев
должны
быть
«реальными»,
«обыкновенными»,
«будничными». Театр должен быть правдивым и иметь воспитательное воздействие. В центре его собственных драм – герой, отстаивающий своё право на личную свободу, уважение и достоинство. Лесcинг обратился к жанру «мещанской драмы» Здесь семейные, личные отношения отражают общественные конфликты. Главная причина трагедий героев – произвол «сильных мира сего», тирания, коварство, деспотизм (особенно актуальные для Германии проблемы). Самые известные пьесы: «Натан Мудрый», «Мисс Сара Симпсон», «Эмилия Галотти»
23
3 период: 1770–80-е гг. – Позднее Просвещение В последнюю треть века в немецкой литературе происходит бурное развитие,
в
ней
сосуществуют
и
сменяют
друг
друга
самые
противоречивые тенденции. Всё большее внимание привлекают идеи сентиментализма, который начал развиваться ещё с 1740-х гг. В этот период творили два великих классика немецкой литературы – Фридрих Шиллер (1759–1805) и Иоганн Вольфганг Гёте (1749–1832) Два самых крупных явления немецкой литературы этого периода – это
движение
«БУРЯ
И
НАТИСК»
и
течение
«ВЕЙМАРСКАЯ
КЛАССИКА». Движение «Буря и натиск» – немецкий вариант позднего европейского сентиментализма. Теоретиком был Гердер. Оно развивалось в 2 периода: 1) 1770-е гг. (Гердер; Гёте); 2) конец 1770-х–1 пол. 1780-х гг. (Шиллер). Основные особенности мировоззрения и эстетики 1. Общие принципы сентиментализма –
руссоизм, культ природы и
чувства, противопоставление страсти рассудку. 2. Критический дух, отрицание деспотизма. Протест против любого насилия над личностью. 3. В других странах – отдельные писатели, в Германии – целое движение (более 30 человек). 4. Историзм, культ германской старины. Интерес к фольклору. 5. Тип героя: яркая, сильная личность, индивидуалист, который вступает в конфликт с косной средой. 6. Многожанровость: поэзия, проза, драматургия, теоретические работы Произведения Гёте и Шиллера периода «Бури и натиска»: Гёте – роман «Страдания юного Вертера»; Шиллер – драмы «Разбойники», «Коварство и любовь».
24
«Веймарская классика» – период позднего творчества Гёте и Шиллера (2-ая половина 1880-х гг. – рубеж вв). Термин происходит от названия города Веймар, где жили Гёте и Шиллер. 1) «Классический период» связан с возвращением к принципам античного искусства, но в новом качестве. Античность воспринималась великими поэтами не как предмет для копирования, а как источник вдохновения. Гёте и Шиллер считали главной целью и современного, и античного искусства гуманизм. Важно не копировать античное искусство, а искать, стремиться вперёд, к будущему. 2) Стремление отразить в искусстве «вечные» вопросы, обобщениям,
всемирно-историческим,
философским
к
проблемам.
«Великие образы», высокие идеи. 3). Новый тип героя: обобщённый образ, более идеализированный и эстетизированный. Произведения Шиллера периода Веймара: драмы «Орлеанская дева», «Мария Стюарт», «Вильгельм Телль»; исторические и теоретические трактаты («О наивной и сентиментальной поэзии», напр.), баллады. Произведения Гёте периода Веймара: статьи по искусству, драмы («Торквато Тассо»), баллады, дилогия романов «Годы учения Вильгельма Майстера»
и
«Годы
странствий
Вильгельма
Майстера»,
автобиографическая книга «Поэзия и правда», закончен «Фауст». Философская трагедия «Фауст» является главным произведением всей жизни великого Гёте (он создавал её в течение всего творчества – почти 60 лет – и закончил перед смертью) и главным произведением всей классической эпохи. «Фауст» – это своеобразный итог всего века и развития европейской литературы целой эпохи. Произведение строится на основе средневековой легенды о чернокнижнике
Фаусте,
который
продаёт
душу
дьяволу.
Гёте
переосмысливает этот известный сюжет в духе просветительских и
25
гуманистических идей. Фауст – учёный, стремящийся не только к самым широким знаниям, но и приходящий к мысли о необходимости служения знаний
людям.
Герой
проходит
множество
испытаний.
Его
сопровождает Мефистофель – чёрт, «дух отрицания». Это две вечные противоположности: Фауст – созидатель, он неудовлетворён своими достижениями, он в вечном поиске; Мефистофель – циник, пресыщенный знанием о жизни и людях, он пытается доказать, что люди хуже животных, что они растрачивают свой разум впустую. Договор человека и чёрта должен доказать или опровергнуть основную проблему: в чём суть человека, смысл его существования – в высоких стремлениях (и главное из них – стремление к познанию) или в земном, сиюминутном, прозаическом? Творчеством Гёте и Шиллера завершается целая эпоха в искусстве XVII–XVIII веков. Оно развивалось позднее и «перешагнуло» границу нового XIX века. Темы
и
планы
самостоятельной
практических
занятий
и
материалы
для
подготовки I.
Темы любви и смерти в поэзии барокко и Ренессанса (без подготовки, по предложенным текстам) 1. Прочитать предлагаемые тексты (Шекспира, Кеведо, Гонгоры, Донна). 2. Обозначить при анализе темы красоты мира и человека, соотнести их между собой. Какие художественные средства используют поэты? 3. Концепция смерти. Соотношение тем смерти и красоты. 4. В чём заключается новизна трактовки тем смерти и красоты поэтами XVII в.? В чём преемственность ренессансной и барочной трактовки?
26
II. Способы создания образа в классицистической трагедии («Сид» Корнеля) 1. История создания трагедии «Сид». Особенности обработки известного
материала. 2. Конфликт трагедии и система персонажей. 3. Образы Химены и Родриго. Особенности построения характера. Проблема долга. 4. Трактовка любви. Принцип разумности в классицизме. 5. Разрешение конфликта и проблема жанра «Сида». 6. Тип классицистического героя. Основные черты. III. «Тартюф»
и
«Мизантроп»
Мольера
как
образцы
высокой
классицистической комедии 1. История создания комедий, их злободневность. Объекты критики. 2. Образ Тартюфа. Сатирическое содержание, способы создания образа. 3. Образ Оргона и проблема комического. 4. Образ Дорины и проблема здравого смысла. 5. Конфликт в комедии «Мизантроп». 6. Альцест и Филинт, трактовка их образов в критике. 7. Комическое в «Мизантропе» и проблема здравого смысла. 8. Жанровое своеобразие пьес. IV. Английская и немецкая литературы XVII в. 1. Английская литература XVII в. а) Общая характеристика. Основные тенденции. б) «Метафизическая школа». Дж. Донн; в) Место и специфика творчества Мильтона; 2. Немецкая литература XVII в.
27
а) Основные тенденции; б) Поэзия и драматургия. Грифиус; в) Роман. Гриммельсгаузен. V. Особенности сатиры в романе Свифта «Путешествие Гулливера»(по 4 части) 1. Композиция 4 части. Выявить соотношение сюжетного повествования и памфлетно- публицистических характеристик. 2. Критика общественно-политической жизни Англии. Примеры по тексту. 3. Средства сатирического обличения (контраст, фантастика, дидактика, гротеск, ирония, сарказм, остранение). 4. Положительные общественный и нравственный идеалы автора. Дефо и Свифт во взгляде на человеческую природу. Образ Гулливера и авторская позиция. VI. Философская повесть в творчестве Вольтера 1. Творчество Вольтера. Особенности классицизма. Поэзия и драматургия. 2. Жанр философской повести в творчестве Вольтера а) Особенности создания и связь с
философским творчеством.
Просветительские идеи; б) Соотношение формы и содержания в философских повестях. Образы главных героев и их функции. в) Композиция и проблема концовки. VII. Человек, природа и общество в творчестве Дидро и Руссо 1. Особенности развития Просвещения во Франции в 1750–60-е гг. Место в нём Дидро и Руссо 2. Творчество и деятельность Дидро. Философия, религиозная позиция, социальная программа (трактаты).
28
3. Концепция человеческой природы и просветительская программа в романе «Монахиня». 4. Особенности личности и творчество Руссо. 5. Общественная и этическая программа Руссо (трактаты). 6. Развитие просветительских идей в романе «Новая Элоиза». Концепция личности в сентиментализме. Новый тип романа. 7. Взгляд на человека, природу и общество в эпоху просветительского радикализма. VIII. Пьеса Ф. Шиллера «Разбойники» в критике 1. История создания пьесы. Проблематика. 2. Конфликт и система персонажей. 3. Оценка идейного ядра пьесы и образов Карла и Франца в работах А. Абуша и Ф. П. Шиллера («Шиллер. Биография для немецких рабочих»; «Шиллер. Величие и трагедия немецкого гения»). 4. Общий пафос оценки драмы у двух критиков. Критики о противоречиях Шиллера. 5. Сравнить позиции критиков, как аргументируют они свою оценку? В чём причины различия этих оценок? IX. Проблема познания в трагедии Гете «Фауст» (1 часть) 1.
Смысл
Пролога
на
небесах
как
идейной
завязки
трагедии
(характеристика основных действующих лиц, взгляд на человека Господа и Мефистофеля, суть их спора). 2. Фауст и проблема познания 3. Образ Мефистофеля. 4. Договор Фауста и Мефисто. Идея договора. 5. Роль эпизода с Маргаритой. 6. Идейный смысл заключительной сцены 1 части.
29
Контрольные вопросы по курсу 1. Характеристика общественной жизни и литературы европейских стран в XVII в. Борьба направлений. 2. Понятие о барокко. 3. Испанская литература XVII в., основные направления и представители. Жанры испанской драматургии. Место Лопе де Вега в испанской литературе. 4. Черты Ренессанса и барокко в комедии де Веги «Собака на сене». 5.Творчество Кальдерона (Особенности проблематики, метода и стиля). Новаторство. 6. Черты барокко в драме «Жизнь есть сон» Кальдерона. 7. Комедия барокко (Кальдерон). 8. Общая характеристика французской литературы XVII в. борьба направлений. 9. Понятие о классицизме 10. Проблема общественного и личного в творчестве Корнеля. Тип героя. Способы создания классицистического образа. 11. Место творчества Расина в драматургии французского классицизма. Проблема личности в трагедиях «Федра» и «Андромаха». 12.
Комедия
классицизма.
Творчество
Мольера.
Новаторство.
Проблематика. 13. Тема лицемерия в комедиях «Тартюф» и «Мизантроп». 14. Образ Дон Жуана в комедии Мольера «Дон Жуан». 15. «Мещанин во дворянстве» и «Скупой» как образцы классицистической комедии. 16. Немецкая литература XVII в. Гриммельсгаузен. 17. Английская литература XVII в. Мильтон 18. Понятие о Просвещении. Основные идеи, проблема индивида и взгляд на общество. Особенности литературы.
30
19. Английское Просвещение (особенности, периодизация, литературный процесс) 20. Английский роман раннего Просвещения. Дефо и Свифт. 21. Английский роман зрелого Просвещения. Филдинг. 22. Сентиментализм в Англии. Новаторство романистики Стерна. 23. Общая характеристика французского Просвещения. Этапы, тенденции. Энциклопедия. 24. Жанр философской повести в творчестве Вольтера. 25. Общественная и литературная деятельность Дидро. Философские и эстетические взгляды. Просветительские идеи в романе «Монахиня». 26.
Французский
сентиментализм.
Место
Руссо
во
французской
литературе. Идеи и новаторство романа «Новая Элоиза». 27. Образ Фигаро в драматургии Бомарше. 28. Композиция и проблематика романа Лакло «Опасные связи». 29. Просвещение в Германии (особенности, периоды,
основной круг
идей). Направления. 30. Понятие о «Буре и натиске». Произведения Гёте и Шиллера данного периода. 31. Понятие о «Веймарской классике». Произведения Гёте и Шиллера данного периода. Философская и историческая драма. Теоретические произведения. 32. Эстетические взгляды Лессинга. Драматургия. 33. Проблема познания в трагедии Гёте «Фауст». Конфликт и система персонажей. 34. Драматургия Шиллера (этапы, идеи, пьесы). Жанр исторической драмы.
31
Примерные темы для сообщений и докладов: 1. Критика прециозности в комедии Мольера «Смешные жеманницы». 2. Трактовка истории в драмах Шиллера «Дон Карлос» и Гёте «Эгмонт». 3. Философские и социально-политические взгляды А. де Сада в трактате «Философия в будуаре». 4. Идейно-художественное своеобразие комедии Шеридана «Школа злословия». 5. Романистика Ричардсона и современный «розовый» роман.
Учебное издание
Тихонова Ольга Владимировна ИСТОРИЯ ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ XVII – XVIII вв. Учебное пособие для вузов
Редактор А.П. Воронина